Literary movements zijn de dingen die je leert op school, dan misschien toetreden, of gewoon stelen van, of besluiten te haten voor een tijdje, en dan . . . meestal vergeten. Maar het is handig om te weten over hen, voor het geval het ooit komt op een belangrijke literaire diner partij(bestaan die nog steeds?) of uw volgende sollicitatiegesprek (bestaan die nog?) of pop quiz (uitvoeren). Wat de omstandigheden ook zijn, u kunt nu gebruik maken van deze handige pocket guide (uw telefoon is in je zak, immers) om 10 literaire bewegingen. NB dat dit niet alle literaire bewegingen die u moet weten, natuurlijk, maar eerlijk? Ze zijn een van de leukste om te bespreken op feestjes.

James Joyce met Nora Barnacle

James Joyce en Nora Barnacle

Modernisme

oorsprong: Minder een georganiseerde beweging dan een tijdperk, literaire modernisme ontstond in Engeland rond 1910 als een reactie op de romantiek in de nasleep van de Eerste Wereldoorlog.volgens de Norton Anthology of English Literature is ” what connects the modernist writers-aside from a rich web of personal and professional connections-a shared desire to break with established forms and subjecten in art and literature.”Dat betekende vaak een afwijzing van” realistische representatie ” en traditionele vormen. Modernistische literatuur wordt gekenmerkt door stream-of-consciousness vertelling, een focus op psychologisch onderzoek in tegenstelling tot plot, en een mix van hoge en lage taal.

belangrijke cijfers: Virginia Woolf, James Joyce, T. S. Eliot

Wat moet ik eerst lezen: Mrs Dalloway, Virginia Woolf

Wat moet ik zeggen op uw volgende literaire diner: “Hey guys, remember that time Virginia Woolf droeg blackface? Jakkes.”

*

Langston Hughes

Langston Hughes

met juridische segregatie, ongebreideld racisme, gebrek aan economische kansen en ongecontroleerd geweld, begon te verhuizen naar noordelijke staten in grote aantallen, en New York ‘ s Harlem was vooral populair. Dit leidde tot een culturele en intellectuele golf in Harlem, en wat James Weldon Johnson een “bloei van Negerliteratuur noemde.”Op het moment, het werd vaak aangeduid als “The New Negro Movement” of “The New Negro Renaissance,” naar een bloemlezing van Afro-Amerikaans werk bewerkt door Alain Locke en getiteld (Je raadt het Al) The New Negro. De meeste mensen beschouwen de Harlem Renaissance Als begonnen in de late jaren 1910 en eindigde rond 1930.

heersende beginselen: Volgens de Academy of American Poets, hoewel er geen algemene set van “principes”, de Harlem Renaissance werd gekenmerkt door lyriek, formele innovatie, en (belangrijker) een onderzoek en viering van Afro-Amerikaanse leven en identiteit.belangrijke cijfers: Langston Hughes, Jean Toomer, Arna Bontemps, Countee Cullen, Angelina Weld Grimké, Claude McKay, Nella Larsen, James Weldon Johnson, Zora Neale Hurston

Wat moet u eerst lezen: The Collected Poems of Langston Hughes What to say at your next literary dinner party: wist je dat Langston Hughes begraven ligt onder de vloer van het Schomburg Center?

*

Theo Van Doesburg

Dada

1915 als een reactie tegen de traditionele, realistische (en kapitalistische) esthetiek. Zoals de Duitse schrijver Hugo Ball in 1916 schreef: “het beeld van de menselijke vorm verdwijnt geleidelijk aan uit het schilderij van deze tijd en alle objecten verschijnen slechts in fragmenten. . . De volgende stap is dat poëzie besluit om de taal af te schaffen.”

heersende principes: oneerbiedigheid, nonsens, willekeur.belangrijke figuren: André Breton, Tristan Tzara, Hugo Ball Wat moet ik eerst lezen: “To make a dadist poem,” Tristan Tzara Wat moet ik zeggen op je volgende literaire diner: Surprise me.

*

David Foster Wallace

David Foster Wallace

Postmodernisme

oorsprong: Postmodernisme is nog minder goed gedefinieerd dan modernisme, en in feite zijn de twee zeer vergelijkbaar. Het kan zijn ontstaan in de jaren 1940, maar je kunt voorbeelden van het zien zoals het nu is gedefinieerd veel verder terug dan dat. Misschien is het postmodernisme altijd geweest en zal het altijd zo blijven.

: Postmodernisme is notoir moeilijk te definiëren, maar in de breedste zin verwijst het naar literatuur die een zelfbewuste speelsheid als centraal thema gebruikt, en die op de een of andere manier de literatuur zelf als project en presentatie benadert. Carolyn Kellogg identificeerde een paar postmoderne kwaliteiten—voor een goede lijst van 61 essentiële postmoderne leest die ik nog steeds vaak refereer) – een postmoderne roman kan alle of een van deze elementen hebben: auteur als personage; zelftegensprekende plot; verstoort / speelt met vorm; commentaar op zijn eigen bookishness; speelt met taal; bevat fictie artefacten, zoals brieven; vervaagt realiteit en fictie; bevat historische onwaarheden; openlijk verwijst naar andere fictieve werken; meer dan 1.000 pagina ‘s; minder dan 200 pagina’ s.

In 1967 zijn essay “De Literatuur van Uitputting,” John Barth schreef:

Mijn ideale Postmoderne auteur noch alleen maar bestrijdt ook niet slechts imiteert zijn 20e-eeuwse Modernistische ouders of zijn 19e-eeuwse premodernist grootouders. Hij heeft de eerste helft van onze eeuw achter de rug, maar niet op zijn rug. Zonder te vervallen in morele of artistieke simplism, slordige vakmanschap, Madison Avenue omkoopbaarheid, of van valse of echte naïviteit, hij niettemin streeft naar een fictie meer democratie in haar hoger beroep dan laat-Modernistische wonderen als Beckett ‘ s Teksten voor Niets… De ideale Postmoderne roman een of andere manier zal stijgen boven de ruzie tussen realisme en irrealism, formalisme en “contentism,” puur en geëngageerde literatuur, kliek fictie en ongewenste fictie…

de Cijfers van belang: David Foster Wallace, Kathy Acker, Roberto Bolaño, William Faulkner, William Gaddis, William H. Gass, David Markson What to read first: In the Heart of the Heart of the Country, William H. Gass What to say at your next literary dinner party: “Hell hath no fury like a coolly received postmodernist.”(Of je toegeeft dat je David Foster Wallace citeert zal natuurlijk afhangen van je huidige intellectuele project.)

*

Hal Chase, Jack Kerouac, Allen Ginsberg en William S. Burroughs, 1944

Hal Chase, Jack Kerouac, Allen Ginsberg, and William S. Burroughs, 1944

The Beat Generation

Origins: volgens Allen Ginsberg zelf kwam de term “Beat Generation” voort uit een specifiek gesprek met Jack Kerouac en John Clellon Holmes in 1950-51 toen hij de aard van generaties besprak, waarbij hij de glamour van de ‘lost generation’ herinnerde.'”

Kerouac ontmoedigde de notie van een coherente “generatie” en zei: “Ah, Dit is niets anders dan een beat-generatie!”Ze bespraken of het een” gevonden “generatie was, waar Kerouac soms naar verwees, of een “engelachtige” generatie, of verschillende andere bijnamen. Maar Kerouac zwaaide de vraag weg en zei: “beat generation!”Ik wil de generatie geen naam geven, maar een naam geven. John Clellon Holmes schreef vervolgens een artikel in de New York Times magazine sectie met de titel van het artikel, ” This is the Beat Generation.”En dat sloeg aan.

heersende beginselen: Het schrijven van de Beats kan over het algemeen worden gekenmerkt door een anti-establishment gevoeligheid, een losheid van vorm, afwijzing van de regels van de taal en van traditionele academische beperkingen (inderdaad een “algemene bevrijding”, zoals Ginsberg het uitdrukte), een filterloze directheid van de taal, en een bijna slopende interesse in drugs en seks.

belangrijke cijfers: Allen Ginsberg, Jack Kerouac, William S. Burroughs, Gregory Corso

Wat moet ik eerst lezen: Howl, Allen Ginsberg

wat moet ik zeggen op uw volgende literaire diner: “Proost op Gary Snyder – die eigenlijk nog ergens leeft.”

Oulipo

vergadering van Oulipo in Bologne, Archives Pontigny-Cerisy

Oulipo

Oorsprong: deze experimentele Franse literaire beweging werd opgericht in 1960 door François Le Lionnais (een wiskundige) en Raymond Queneau (een schrijver). De naam is een acroniem voor Ouvroir de Littérature Potentielle (Workshop voor potentiële literatuur).

heersende principes: volgens de Poëziestichting: “Oulipo verwerpt spontane kans en het onderbewustzijn als bronnen van literaire creativiteit. In plaats daarvan legt de groep de nadruk op systematische, zelfbeperkende middelen om teksten te maken.”Oulipo literatuur wordt gekenmerkt door het gebruik van beperkingen om teksten te maken—bijvoorbeeld, de n + 7 techniek, waarin een schrijver neemt een bestaand gedicht of proza sample en vervangt elk zelfstandig naamwoord door het zelfstandig naamwoord 7 vermeldingen na het in het woordenboek (er is een zeer amusante widget dat zal doen voor u online), en de sneeuwbal, waarin elk woord in een gedicht moet een letter langer dan het woord dat volgt. Ze gebruikten ook palindromes, wiskundeproblemen en lipogrammen—werken die bepaalde letters weglaten – waarvan de bekendste Georges Perec ‘ s roman La Disparition (a Void, tr. Gilbert Adair), waarin de letter e.

belangrijke cijfers: Raymond Queneau, Georges Perec, Italo Calvino, Anne F. Garréta, Marcel Duchamp

Wat moet ik eerst lezen: Life: a User ’s Manual, Georges Perec

Wat moet ik zeggen op uw volgende literaire diner:” Oh, n + 1? Ik heb liever n + 7.”

*

amiri baraka

Amiri Baraka, Gary Regelen/De New York Times

De Black Arts Movement

Oorsprong: De Black Arts movement is de esthetische arm van de Black Power beweging, en wordt algemeen beschouwd als te zijn gelanceerd door de dichter Amiri Baraka in de jaren 1960.

de Heersende principes: In 1968 zijn essay over de Black Arts Movement, Larry Neal definieert het op deze manier:

De Zwarte Kunstenbeweging is radicaal gekant tegen elk concept van de kunstenaar dat hem vervreemdt van zijn gemeenschap. Zwarte kunst is de esthetische en spirituele zuster van het Black Power concept. Als zodanig ziet het een kunst die rechtstreeks spreekt over de behoeften en aspiraties van zwart Amerika. Om deze taak uit te voeren, stelt de Zwarte Kunsten beweging een radicale herschikking van de westerse culturele esthetiek voor. Het stelt een aparte symboliek, mythologie, kritiek en iconologie. De Zwarte Kunsten en het Black Power concept hebben beide betrekking op het verlangen van de Afro-Amerikaan naar zelfbeschikking en natie. Beide concepten zijn nationalistisch. De ene is politiek, de andere met de kunst van de politiek.hij gaat verder met te beweren dat de Zwarte Kunsten beweging niet gaat over protest literatuur, maar over het spreken “direct aan zwarte mensen,” het creëren van een nieuwe en Specifieke “zwarte esthetiek,” het bevestigen van een Afro-Amerikaanse culturele identiteit in plaats van de racistische “Westerse” een. Hij schrijft:

Het is de mening van veel zwarte schrijvers, waaronder ikzelf, dat de westerse esthetiek zijn loop heeft gehad: het is onmogelijk om iets betekenisvol te construeren binnen zijn rottende structuur. Wij pleiten voor een culturele revolutie in kunst en ideeën. De Culturele waarden die inherent zijn aan de westerse geschiedenis moeten worden geradicaliseerd of vernietigd, en we zullen waarschijnlijk merken dat zelfs radicalisering onmogelijk is. In feite is er een heel nieuw systeem van ideeën nodig.in de praktijk betekende dit, zoals de Academy of American poets opmerkte, ” een zwarte stem die gebruik maakte van Afro-Amerikaanse volkstaal, liederen en preken in vrije verzen die experimenteel waren, waarin jazz, de blues en vele taalkundige en ritmische technieken werden verwerkt die ook kenmerkend waren voor de Beat-beweging.”

cijfers van belang: Amiri Baraka, Gwendolyn Brooks, Nikki Giovanni, Gil-Scott Heron, Sonia Sanchez, Haki Madhubuti, Etheridge Knight

wat te zeggen op je volgende literaire diner: “Gedichten zijn onzin, tenzij het tanden zijn.”

*

Lyn Hejinian

Lyn Hejinian, Graybird Images

Taalpoëzie

Origins: the Language Poetry movement takes its name van L=A=N=G=U=A=G=E, een avant-garde tijdschrift uitgegeven door Charles Bernstein en Bruce Andrews, dat liep van 1978 tot 1981.

heersende beginselen: Zoals gesuggereerd door de naam, Taal poëzie legt de nadruk op het gebruik van taal om Betekenis te creëren (in tegenstelling tot het vertegenwoordigen van betekenis via taal) en, volgens de Academy of American Poets, “probeert ook de lezer te betrekken bij de tekst, het plaatsen van belang op de lezer deelname aan de constructie van betekenis. Door de poëtische taal te breken, vraagt de dichter de lezer een nieuwe manier te vinden om de tekst te benaderen.”

belangrijke cijfers: lyn Hejinian, Ron Silliman, Rae Armantrout, Susan Howe, Michael Palmer: My Life, Lyn Hejinian What to say at your next literary dinner party: “laat ons de bourgeoisie ondermijnen.”

*

listserv

Flarf Poetry

oorsprong: Flarf is ontstaan op een poetry listserv (genaamd de Flarflist) in de vroege jaren 2000—het lijkt te zijn begonnen als een grap, of een reeks van grappen, bedoeld om terug te duwen tegen de beperkingen van wat poëzie officieel moest zijn. Het maakte vaak gebruik van Google-zoekopdrachten, het toepassen van cut-up technieken om de resultaten, en ontwikkelde zich tot een manier om poëzie te maken van het inherent unpoetic.

heersende principes: per Gary Sullivan, die de term bedacht:

Flarf: a quality of intentional or unintentional “flarfiness.”Een soort van corrosief, Schattig, of kruimelig, awfulness. Verkeerd. Un-P. C. uit de hand gelopen. “Niet oké.”

Flarf (2): The work of a community of poets dedicated to exploration of “flarfiness.”Zwaar gebruik van Google zoekresultaten in de creatie van gedichten, toneelstukken, enz., maar niet uitsluitend op Google gebaseerd. Gemeenschap in de zin dat het ene voorbeeld leidt tot het antwoord van een ander—is, in zekere zin, afhankelijk van de gemeenschap interactie van deze soort. Gedichten gemaakt, herzien, veranderd door anderen, opgenomen, plagiaat, enz. in het openbaar.

Flarf (3) (werkwoord): de inherente awfulness naar voren brengen, enz., van enige reeds bestaande tekst.

Flarfy: Verkeerd zijn, onhandig, struikelen, semi-coherent, fucked-up, on-P. C. om onverwachte wendingen te nemen; schokkend zijn. Doen wat men ” niet hoort te doen.”

Sullivan gaat verder met te zeggen: “I was never 100 percent sure what it meant—something likin to” campy, ” but with something different resonances. Meer onhandig, struikelend, “verkeerd”dan kamp. De flarf “stem” in mijn hoofd was die van mijn vader, een getransplanteerde zuiderling die graag pontificeert, en die veel meningen heeft die me een beetje afschrikken.”

belangrijke cijfers: Gary Sullivan, Drew Gardner, Jordan Davis, Nada Gordon, Mitch Highfill, Kasey Mohammad What to read first: Jacket Magazine ’s Flarf feature is a good place to start What to say at your next literary dinner party: There’ s no time in parodiying the news when it ‘ s already flarf—and not the good kind.

*

tao lin

Alt Lit

oorsprong: Alt Lit richtte zijn rare hoofdje in 2011, en was dood, of misschien ondode, in 2014, gedeeltelijk als gevolg van een reeks beschuldigingen van verkrachting, seksueel misbruik, en emotionele mishandeling door de auteurs.

heersende principes: in een interview met Vol. 1 Brooklyn, Stephen Tully Dierks beschreef het als ” een manier om het label en het creëren van steno voor een reeds bestaande online literaire scène die begon (naar mijn weten) met een aantal persoonlijke blogs, opgedaan iets van een nexus met de groep blog HTMLGIANT.”Noah Cicero noemde het” een afwijzing van de jaren 90 en het begin van het laatste decennium, “met inbegrip van de Paris Review,” schrijven als beatniks of punks en slam poëzie, ” Dave Eggers, Jonathan Franzen, en David Foster Wallace. Maar in wezen, het was een stelletje schrijvers experimenteren met vormen—evenals socialiseren en publiceren van hun werk—op het Internet (voordat iedereen deed dat), werken in reactie op de “lit” scene.

Het werd ook gekenmerkt door een bestudeerde kunsteloosheid (g-chats gepresenteerd als poëzie, bijvoorbeeld), vrij intense vrouwenhaat (zie hierboven—het werk bevestigt het), en veel vrij saai en kinderlijk werk dat misschien gewoon een groeiende pijn van het literaire Internet was. En om eerlijk te zijn, hier is een beschrijving van iemand die het leuk vond: “het leek niet om enige regels te gehoorzamen, anders dan een schijnbare trouw zijn eigen terugkerende obsessies: seks, drugsgebruik, depressie, eenzaamheid, gemeenschap. Het stortte levende ervaring in kunst, met een stoutmoedigheid die je deed afvragen of er ooit een verschil moest zijn in de eerste plaats.”

belangrijke cijfers: Tao Lin, Blake Butler, Mira Gonzalez, Megan Boyle, Marie Calloway

Wat moet u eerst lezen: winkeldiefstal van American Apparel, Tao Lin (de ur-tekst van de beweging); er is geen jaar, Blake Butler (als u liever iemand leest die niet beschuldigd van seksueel wangedrag).

wat te zeggen op uw volgende literaire diner: Heb je gehoord dat Tao Lin een nieuw boek heeft? . . . Nee?

Geef een antwoord

Het e-mailadres wordt niet gepubliceerd. Vereiste velden zijn gemarkeerd met *