mișcările literare sunt tipurile de lucruri pe care le înveți în școală, apoi poate să te alături, sau pur și simplu să furi sau să decizi să urăști o vreme și apoi . . . de obicei, uita. Dar este util să știți despre ele, în cazul în care apare vreodată la o petrecere literară importantă (mai există?) sau următorul interviu de angajare(mai există?) sau test pop (alerga). Oricare ar fi circumstanța, puteți utiliza acum acest ghid de buzunar la îndemână (telefonul dvs. este în buzunar, la urma urmei) la 10 mișcări literare. NB că acestea nu sunt toate mișcările literare pe care ar trebui să le cunoașteți, desigur, dar sincer? Sunt unele dintre cele mai distractive de discutat la petreceri.

James Joyce cu Nora lipitoare

James Joyce și Nora lipitoare

Modernism

origini: Mai puțin o mișcare organizată decât o epocă, modernismul literar a apărut în Anglia în jurul anului 1910 ca reacție împotriva romantismului în urma Primului Război Mondial.

principii predominante: conform antologiei Norton a literaturii engleze, „ceea ce leagă scriitorii moderniști—în afară de o rețea bogată de conexiuni personale și profesionale—este o dorință comună de a rupe cu forme și subiecte consacrate în artă și literatură.”Asta însemna adesea o respingere a” reprezentării realiste ” și a formelor tradiționale. Literatura modernistă se caracterizează prin narațiunea fluxului de conștiință, un accent pe investigația psihologică, spre deosebire de complot, și un amestec de limbaj înalt și scăzut.

figuri de importanță: Virginia Woolf, James Joyce, T. S. Eliot

Ce să citesc mai întâi: Doamna Dalloway, Virginia Woolf

Ce să spun la următoarea petrecere literară: „Hei băieți, amintiți-vă că atunci Virginia Woolf purta blackface? Yikes.”

*

Langston Hughes

Langston Hughes

Renașterea din Harlem

origini: în prima parte a secolului al XX-lea în secolul 20, afro-americanii, confruntați cu segregarea legală, rasismul agresiv, lipsa oportunităților economice și violența necontrolată, au început să se mute în statele nordice în număr mare, iar harlemul din New York a fost deosebit de popular. Acest lucru a dus la o creștere culturală și intelectuală în Harlem și ceea ce James Weldon Johnson a numit o „înflorire a literaturii Negre.”La acea vreme, a fost adesea denumită „mișcarea noului negru” sau „Renașterea noului negru”, după o antologie de lucru afro-American editată de Alain Locke și intitulată (ați ghicit-o) noul negru. Majoritatea oamenilor consideră că Renașterea Harlem a început la sfârșitul anilor 1910 și s-a încheiat în jurul anului 1930.

principii predominante: Potrivit Academiei poeților americani, deși nu exista un set general de „principii”, Renașterea Harlem a fost caracterizată cel mai distinct de lirism, inovație formală și (important) o examinare și sărbătoare a vieții și identității afro-americane.

cifre de importanță: Langston Hughes, Jean Toomer, Arna Bontemps, Countee Cullen, Angelina Weld Grimk inkt, Claude McKay, Nella Larsen, James Weldon Johnson, Zora Neale Hurston

Ce să citiți mai întâi: Poeziile colectate ale lui Langston Hughes

Ce să spun la următoarea dvs. petrecere literară: știați că Langston Hughes este îngropat sub podeaua Centrului Schomburg?

*

Theo van Doesburg

Dada

origini: dadaismul este o mișcare artistică și literară aceasta a început în jurul anului 1915 ca o reacție împotriva esteticii tradiționale, realiste (și capitaliste). După cum scria scriitorul German Hugo Ball în 1916, „imaginea formei umane dispare treptat din pictura acestor vremuri și toate obiectele apar doar în fragmente. . . Următorul pas este ca poezia să decidă să elimine limbajul.”

principii predominante: ireverență, prostii, dezordine.

cifre de importanță: Andriqt Breton, Tristan Tzara, Hugo Ball

Ce să citiți mai întâi: „pentru a face un poem Dadist”, Tristan Tzara

Ce să spun la următoarea dvs. petrecere literară: surprinde-mă.

*

David Foster Wallace

David Foster Wallace

Postmodernism

origini: postmodernismul este chiar mai puțin bine definit decât modernismul și, de fapt, cele două sunt foarte asemănătoare. Este posibil să fi apărut în anii 1940, dar puteți vedea exemple ale acestuia, deoarece acum este definit mult mai în urmă decât atât. Poate că postmodernismul a fost și va fi întotdeauna.

principii predominante: Postmodernismul este notoriu dificil de definit, dar în sensul cel mai larg, tinde să se refere la literatura care folosește o jucăușă conștientă de sine ca temă centrală și care, într-un fel, abordează literatura însăși ca proiect, precum și ca prezentare. Carolyn Kellogg a identificat câteva calități postmoderne (pentru o listă bună de 61 de citiri postmoderne esențiale la care încă mă refer des) – un roman postmodern ar putea avea toate sau oricare dintre aceste elemente: autor ca personaj; complot auto-contradictoriu; perturbă / se joacă cu forma; comentarii despre propria carte; se joacă cu limbajul; include artefacte de ficțiune, cum ar fi scrisori; estompează realitatea și ficțiunea; include falsuri istorice; face referire în mod deschis la alte lucrări fictive; mai mult de 1.000 de pagini; mai puțin de 200 de pagini.

în eseul său din 1967 „literatura epuizării”, John Barth a scris:

autorul meu Postmodernist ideal nici nu respinge, nici nu imită nici părinții săi moderniști din secolul 20, nici bunicii premoderniști din secolul 19. Are prima jumătate a secolului nostru sub centură, dar nu pe spate. Fără a cădea în simplism moral sau artistic, măiestrie de calitate inferioară, venalitate Madison Avenue, sau naiv fals sau real, el aspiră totuși la o ficțiune mai democratică în recursul său decât minunile moderniste târzii precum textele lui Beckett pentru nimic… romanul Postmodernist ideal se va ridica cumva deasupra certei dintre realism și irrealism, formalism și „contentism”, literatură pură și angajată, ficțiune de coterie și ficțiune nedorită…

figuri importante: David Foster Wallace, Kathy Acker, Roberto Bola Faulkner, William Gaddis, William H. Gass, David Markson

Ce să citiți mai întâi: în inima inimii țării, William H. Gass

Ce să spun la următoarea dvs. petrecere literară: „Iadul nu are furie ca un postmodernist primit cu răceală.”(Dacă recunoașteți că îl citați pe David Foster Wallace va depinde, desigur, de proiectul dvs. intelectual actual.)

*

Hal Chase, Jack Kerouac, Allen Ginsberg și William S. Burroughs, 1944

Hal Chase, Jack Kerouac, Allen Ginsberg și William S. Burroughs, 1944

generația Beat

origini: potrivit lui Allen Ginsberg însuși, „expresia „generația Beat” a ieșit dintr-o conversație specifică cu Jack Kerouac și John Clellon Holmes în 1950-51 atunci când se discuta despre natura generațiilor, amintindu-se de generația pierdută.'”

Kerouac a descurajat noțiunea de „generație” coerentă și a spus: „Ah, aceasta nu este altceva decât o generație beat!”Ei au discutat dacă a fost o generație „găsită”, la care Kerouac se referea uneori, sau generație” angelică ” sau diverse alte epitete. Dar Kerouac fluturat departe întrebarea și a spus „bate generație!”nu înseamnă să numim generația, ci să o denumim. John Clellon Holmes a scris apoi un articol la sfârșitul anului 1952 în secțiunea New York Times magazine cu titlul principal al articolului, „aceasta este generația Beat.”Și asta a prins.

principii predominante: Scrierea lui Beats poate fi caracterizată în general de o sensibilitate anti-establishment, o slăbiciune a formei, respingerea regulilor limbajului și a constrângerilor academice tradiționale (într-adevăr o „eliberare generală”, așa cum a spus Ginsberg), o nemijlocită a limbajului și un interes aproape debilitant pentru droguri și sex.

figuri de importanță: Allen Ginsberg, Jack Kerouac, William S. Burroughs, Gregory Corso

Ce să citești mai întâi: Howl, Allen Ginsberg

Ce să spui la următoarea ta cină literară: „Noroc pentru Gary Snyder—care este de fapt încă în viață undeva.”

Oulipo

reuniunea Oulipo în Bologne, Arhive Pontigny-Cerisy

Oulipo

origini: această mișcare literară Franceză experimentală a fost fondată în 1960 de către Fran Le Lionnais (matematician) și Raymond Queneau (scriitor). Numele este un acronim pentru Ouvroir de Litt Potentielle (atelier de literatură potențială).

principii predominante: conform Fundației poeziei: „Oulipo respinge șansa spontană și subconștientul ca surse de creativitate literară. În schimb, grupul pune accentul pe mijloace sistematice, auto-restrictive de a face texte.”Literatura Oulipo se caracterizează prin utilizarea constrângerilor pentru a crea texte—de exemplu, tehnica n + 7, în care un scriitor ia o poezie sau o mostră de proză existentă și înlocuiește fiecare substantiv cu substantivul 7 intrări după el în dicționar (există un widget foarte amuzant care va face acest lucru pentru dvs. online) și bulgăre de zăpadă, în care fiecare cuvânt dintr-o poezie trebuie să fie cu o literă mai lung decât cuvântul pe care îl urmează. De asemenea, au folosit palindromuri, probleme de matematică și lipograme—lucrări care omit anumite litere—cea mai faimoasă dintre acestea fiind Georges Perecromanul din 1969 la Disparition (a Void, tr. Gilbert Adair), care omite litera e.

figuri de importanță: Raymond Queneau, Georges Perec, Italo Calvino, Anne F. Garr, Marcel Duchamp

Ce să citiți mai întâi: viața: un Manual de Utilizare, Georges Perec

Ce să spun la următoarea dvs. petrecere literară: „Oh, n+1? Prefer mult n + 7.”

*

Amiri baraka

Amiri Baraka, Gary Settle/the New York Times

mișcarea artelor Negre

origini: mișcarea artelor negre este brațul estetic al mișcării puterii negre și se consideră, în general, că a fost lansată de poetul Amiri Baraka în anii 1960.

principii predominante: în eseul său din 1968 despre mișcarea artelor Negre, Larry Neal o definește astfel::

mișcarea artelor negre se opune radical oricărui concept al artistului care îl înstrăinează de comunitatea sa. Arta neagră este sora estetică și spirituală a conceptului de putere neagră. Ca atare, ea prevede o artă care vorbește direct nevoilor și aspirațiilor Americii Negre. Pentru a îndeplini această sarcină, mișcarea artelor negre propune o reordonare radicală a esteticii culturale occidentale. Propune un simbolism separat, mitologie, critică și iconologie. Artele Negre și conceptul de putere neagră se referă în mare măsură la dorința Afro-americană de autodeterminare și națiune. Ambele concepte sunt naționaliste. Una este politica; cealaltă cu arta politicii.

el continuă să afirme că mișcarea artelor negre nu este despre literatura de protest, ci despre a vorbi „direct oamenilor negri”, creând o nouă și specifică „estetică neagră”, afirmând o identitate culturală afro-americană în locul celei rasiste „occidentale”. El scrie:

este opinia multor scriitori Negri, eu printre ei, că estetica occidentală și-a urmat cursul: este imposibil să construiești ceva semnificativ în structura sa în descompunere. Susținem o revoluție culturală în artă și idei. Valorile culturale inerente istoriei occidentale trebuie fie radicalizate, fie distruse și probabil vom constata că chiar radicalizarea este imposibilă. De fapt, este nevoie de un nou sistem de idei.

în practică, așa cum a subliniat Academia poeților americani, aceasta însemna „o voce neagră care se baza pe vernacular afro-American, cântece și predici în versuri libere, care era experimental, încorporând jazz, blues și multe tehnici lingvistice și ritmice caracteristice și mișcării Beat.”

figuri de importanță: Amiri Baraka, Gwendolyn Brooks, Nikki Giovanni, Gil-Scott Heron, Sonia Sanchez, Haki Madhubuti, Etheridge Knight

Ce să citiți mai întâi: „arta neagră”, Amiri Baraka

Ce să spun la următoarea dvs. petrecere literară: „Poeziile sunt prostii dacă nu sunt dinți.”

*

Lyn Hejinian

Lyn Hejinian, imagini Graybird

Poezie lingvistică

origini: mișcarea de poezie lingvistică își ia numele de la L=A=N=G=U=A=G=e, o revistă de avangardă editată de Charles Bernstein și Bruce Andrews, care a funcționat din 1978 până în 1981.

principii predominante: După cum sugerează și numele, poezia lingvistică pune accentul pe utilizarea limbajului pentru a crea sens (spre deosebire de reprezentarea sensului prin limbaj) și, potrivit Academiei poeților americani, „încearcă, de asemenea, să implice cititorul în text, acordând importanță participării cititorului la construcția sensului. Prin ruperea limbajului poetic, poetul cere cititorului să găsească o nouă modalitate de abordare a textului.”

figuri de importanță: Lyn Hejinian, Ron Silliman, Rae Armantrout, Susan Howe, Michael Palmer

Ce să citiți mai întâi: Viața mea, Lyn Hejinian

Ce să spun la următoarea dvs. petrecere literară: „să subminăm burghezia.”

*

listserv

Flarf Poetry

Origins: Flarf își are originea într—o poezie listserv (numită Flarflist) la începutul anilor 2000-se pare că a început ca o glumă, sau o serie de glume, menite să împingă înapoi împotriva stricturilor a ceea ce poezia trebuia să fie oficial. De multe ori a folosit căutările Google, aplicând tehnici de tăiere a rezultatelor și s-a dezvoltat într-un mod de a face poezia din intrinsec nepoetică.

principii predominante: per Gary Sullivan, care a inventat termenul:

Flarf: o calitate a flarfiness intenționată sau neintenționată.”Un fel de coroziv, drăguț, sau cloying, îngrozitor. Greșit. Un-P. C. scăpat de sub control. „Nu e bine.”

Flarf (2): opera unei comunități de poeți dedicată explorării ” flarfiness.”Utilizarea grea a rezultatelor căutării Google în crearea de poezii, piese de teatru etc., deși nu exclusiv bazat pe Google. Comunitatea în sensul că un exemplu duce la răspunsul altuia—este, într-o parte, condiționată de interacțiunea comunității de acest fel. Poezii create, revizuite, schimbate de alții, încorporate, plagiate etc., în semi-public.

Flarf (3) (verb): pentru a scoate în evidență teribilul inerent etc., a unui text preexistent.

Flarfy: A fi greșit, ciudat, poticnire, semi-coerent, futut-up, un-P. C. Pentru a lua transformă neașteptate; a fi discordant. Făcând ceea ce cineva „nu ar trebui să facă.”

Sullivan continuă să spună: „nu am fost niciodată 100% sigur ce înseamnă—ceva asemănător cu” campy”, dar cu rezonanțe oarecum diferite. Mai ciudat, poticnire, „greșit” decât tabără. „Vocea” flarf din capul meu era cea a tatălui meu, un sudist transplantat căruia îi place să Pontifice și care are o mulțime de opinii care mă îngrozesc.”

cifre de importanță: Gary Sullivan, Drew Gardner, Jordan Davis, Nada Gordon, Mitch Highfill, Kasey Mohammad

Ce să citești mai întâi: caracteristica Flarf a revistei Jacket este un loc bun pentru a începe

Ce să spui la următoarea ta petrecere literară: nu are rost să parodiezi știrile când sunt deja flarf—și nu genul bun.

*

tao lin

alt Lit

origini: Alt Lit și-a crescut capul ciudat în 2011 și a murit, sau poate strigoi, până în 2014, în parte din cauza unei mulțimi de acuzații de viol, abuz sexual și abuz emoțional de către autorii săi.

principii predominante: într-un interviu cu Vol. 1 Brooklyn, Stephen Tully Dierks a descris-o ca „o modalitate de a eticheta și de a crea stenografie pentru o scenă literară online preexistentă care a început (după cunoștințele mele) cu un număr de bloguri personale, a câștigat ceva de legătură cu blogul grupului HTMLGIANT.”Noah Cicero a numit-o” o respingere a anilor 90 și a primei părți a ultimului deceniu”, inclusiv Paris Review,” scriind ca beatniks sau punks și slam poetry”, Dave Eggers, Jonathan Franzen și David Foster Wallace. Dar, în esență, erau o grămadă de scriitori care experimentau forme—precum și socializau și publicau munca lor—pe Internet (înainte ca toată lumea să facă asta), lucrând ca reacție la scena „aprinsă”.

a fost, de asemenea, caracterizat de o lipsă de artă studiată (g-chat—urile prezentate ca Poezie, de exemplu), misoginie destul de intensă (vezi mai sus-lucrarea o susține) și o mulțime de lucrări destul de plictisitoare și infantile, care probabil a fost pur și simplu o durere crescândă a Internetului literar. Și pentru a fi corect, iată o descriere de la cineva căruia i-a plăcut: „nu părea să respecte nicio regulă, în afară de o credincioșie aparentă propriile obsesii recurente: sex, consum de droguri, depresie, singurătate, comunitate. A transformat experiența trăită în artă, cu o îndrăzneală care te-a făcut să te întrebi dacă a fost vreodată nevoie să existe o diferență în primul rând.”

cifre de importanță: Tao Lin, Blake Butler, Mira Gonzalez, Megan Boyle, Marie Calloway

Ce să citiți mai întâi: furt din magazine din American Apparel, Tao Lin (textul ur al mișcării); nu există an, Blake Butler (dacă preferați să citiți pe cineva care nu a fost acuzat de abateri sexuale).

Ce să spui la următoarea ta petrecere literară: Ai auzit că Tao Lin are o carte nouă? . . . Nu?

Lasă un răspuns

Adresa ta de email nu va fi publicată. Câmpurile obligatorii sunt marcate cu *